Nejslavnější patroni umění

Když lidé dosáhnou všeho – slávy, bohatství, vysokého úřadu, někdy chcete sdílet svůj status s komunitou. Jedná se o velmi chvályhodnou aspiraci, přirozenou, bohužel pro pár. Praví patroni, kteří poskytují podporu umění a vědy na vlastní náklady, ne tolik. V blízkosti ducha tohoto jevu sponzorství a láska. Koncepce jsou obecně podobné, prostě směr investice může být odlišný.

Vznik sponzorství na Západě av naší zemi se rozvíjel různými způsoby. V Evropě a Americe byla hmotná prosperita považována za znamení Boží spokojenosti a spravedlnosti (díky protestantismu a kapitalismu). Máme dlouhou dobu opravdový protikult bohatství. Marina Tsvetaeva také poznamenala, že v duši ruské osoby existuje nepopsaný pocit nepravdy velkých peněz. Chudoba je používána, abychom nepovažovali zločin, ale obchodníci a bankéři byli považováni za krveprolití a zájemce.

Navzdory negativnímu obecnému postoji společnosti ruští boháni stále sdíleli svůj kapitál, propagovali vědu, kulturu a umění. Vzhled patronů v Rusku není náhodný, protože mnoho milionářů opustilo rolnictvo, protože je hluboce věřící. Takoví bohatí lidé žili podle principů křesťanské morálky, upřímně chtějí pomáhat “ubohému a úbohému”. Ačkoli někteří patroni v hlubinách svých srdcí milovali sen, že dostanou za své činy státní cenu nebo světlo jejich jména. Dnes charita v Rusku zažívá oživení, takže bude vhodné připomenout nejslavnější z našich patronů. Gavrila Gavrilovič Solodovnikov (1826-1901). Tento obchodník se stal autorem největšího daru v historii Ruska. Jeho jmění bylo asi 22 milionů rublů, z čehož Solodovnikov strávil 20 na potřeby společnosti. Gavrila Gavrilovičová se narodila v rodině obchodníka s papírem. Budoucnost milionáře z dětství, spojená s případem, tak se nikdy nenaučil skutečně psát nebo vyjádřit své myšlenky. Ale ve věku 20 let se stal Solodovnikov obchodníkem prvního cechu a za 40 let získal svůj první milion. Podnikatel se proslavil svou extrémní opatrností a skromností. Říkají, že neváhal jíst včerejší kaši a jezdil na kočáru bez pneumatik na kolečkách. Solodovnikov podnikl své vlastní podnikání, i když nebyl úplně čistý, ale uklidnil své svědomí a činil dobře známou smlouvu – téměř veškerá obchodní situace šla na charitu. První příspěvek sponzoroval Moskevská konzervatoř. Příspěvek 200 tisíc rublů stačilo na výstavbu luxusního mramorového schodiště. Snahy obchodníka na Bolshaya Dmitrovka postavily koncertní sál s divadelní scénou, kde mohli být představeny balety a fantastické představení. Dnes se stalo divadlem Operetta a pak tam byla soukromá opera dalšího patrona Sawy Mamontova. Solodovnikov se chtěl stát šlechticem, proto se rozhodl vybudovat užitečnou instituci v Moskvě. Díky patronu ve městě se objevila Klinika kůže a sexuálně přenosných nemocí vybavená všemi nejzajímavějšími. Dnes ve svých prostorách je moskevská lékařská akademie pojmenovaná podle IM Sechenov. Současně se jméno benefačníka nezobrazovalo ve jménu kliniky. Podle vůle obchodníka jeho dědicové nechali asi půl milionu rublů, zbylých 20147700 rublů bylo dáno do dobrých skutků. Ale za současnou sazbu by tato částka byla asi 9 miliard dolarů! Jedna třetina z hlavního města šla do uspořádání Zemský ženských škol v několika provinciích, další třetina – k ustavení odborných škol a útulku pro děti bez domova v okrese Serpukhov, a zbytek – pro výstavbu budov s low-cost byty pro chudé a osamělé lidi. Díky vůli patron v roce 1909 na ulici druhé Meshchanskaya má svůj první domácí „svobodný občan“ na 1152 bytů pro svobodné lidi, ve stejném domě „červený diamant“ byla postavena s 183 apartmány pro rodiny s dětmi. U domů byly rysy obcí – obchod, jídelna, prádelna, sauna a knihovna. V prvním patře rodinného domu byly školky a mateřská škola, pokoje byly již nabízeny s nábytkem.Jen tady v takových komfortních apartmánech “pro chudé”, kteří vstoupili do úřadu živě. Alexander Ludwigovich Stieglitz (1814-1884).

Tento baron a bankéř byl schopen darovat z jeho bohatství 100 milionů rublů na dobré skutky ve výši 6 milionů. Stieglitz byl nejbohatší muž v zemi ve druhé třetině 19. století. Jeho titul soudního bankéře, spolu s kapitálem, zdědil od svého otce, rusifikoval německého Stieglitze, který získal titul Barona za jeho služby. Alexander Ludwigovich posílil své postavení tím, že jednal jako zprostředkovatel, díky němuž císař Nicholas I. dokázal uzavřít dohodu o zahraničních půjčkách za 300 milionů rublů. Alexander Stiglitz se stal v roce 1857 jedním ze zakladatelů Hlavní společnosti ruských drah. V roce 1860 byl Stieglitz jmenován ředitelem nově vytvořené státní banky. Baron likvidoval svou firmu a začal žít zájmem a převzal luxusní panské sídlo na Promenade des Anglais. Samotný kapitál přinesl Stieglitzovi 3 miliony rublů ročně. Velké peníze nečinily barona společenský, říkají, že dokonce i účes, který on snížil 25 let, neslyšel hlas jeho klienta. Skromnost milionáře měla bolestné rysy. Byl to baron Stieglitz, který stál za stavbou železnic Peterhof, Baltic a Nikolayev (později října). Bankéř však zůstal v historii ne s finanční podporou caru, nikoliv s výstavbou silnic. Vzpomínka na něj zůstala z velké části kvůli lásce. Baron přidělil impozantní částky na výstavbu školy technické kreslení v Petrohradě, její obsah a muzeum. Alexander Ludwigovich sám nebyl umělec cizí, ale jeho život byl věnován vydělávání peněz. Manžel adoptivní dcery, Alexander Polovtsev, dokázal bankéře přesvědčit, že rostoucí průmysl země potřebuje “vědecké navrhovatele”. V důsledku toho se díky Stieglitzovi stala škola pro jeho jméno a první umělecké a řemeselné muzeum (nejlepší část jeho sbírek byla nakonec předána Hermitage). Polovcev, který byl státním tajemníkem Alexandra III., Věřil, že země bude šťastná, když obchodníci začnou darovat peníze na vzdělání bez žoldnéřské naděje na získání vládní ceny nebo preferencí. Díky dědictví své ženy Polovtsev vydal 25 svazků “ruského biografického slovníku”, ale kvůli revoluci nebyl tento dobrý čin nikdy dokončen. Nyní bývalé školy technického kreslení Stieglitz volal Mukhina, mramorovou památník Baron-filantrop ním už dávno vyhodit. Juri Štěpanovič Nechaev-Maltsov (1834-1913).

Tento šlechtic daroval celkem asi 3 miliony rublů. Ve věku 46 let se nečekaně stal mistrem celé sítě skleněných továren pro sebe. Obdrželi je od svého strýce-diplomata Ivana Maltseva. On byl jediný, kdo přežil během masakru na ruském velvyslanectví v Íránu (zároveň byl zabit Alexandr Griboyedov). V důsledku toho se diplomat rozčiloval svou profesí a rozhodl se zahájit rodinný obchod. Ve městě Gus vytvořil Ivan Maltsev síť skleněných továren. Za tímto účelem bylo v Evropě dosaženo tajemství barevného skla, pomocí něhož začal průmyslník vyrábět vysoce výnosné okenní tabule. Na konci, to všechno sklo a křišťál říše se dvěma bohatých domů v hlavním městě, Aivazovsky malované a Vasnetsov, dědičně obdržel středního věku rozvedenou úředníka Nechayev. Spolu s bohatstvím získal dvojité příjmení. Roky žily v chudobě, uložil Nechaevovi-Maltsevovi jeho nezmazatelný otisk. Byl známý jako velmi rozumný člověk, který se nechal strávit pouze na rafinovaném jídle. Ivan Tsvetaev, otec budoucí básní, se stal přítelem bohatého člověka. Během bohatých svátků si smutně počítal, kolik stavebních materiálů lze koupit za gurmánské peníze. V průběhu času se Tsvetaevovi podařilo přesvědčit Nechajev-Maltseva, aby přidělil 3 miliony rublů, které byly potřebné k dokončení Muzea výtvarných umění v Moskvě. Je zajímavé, že samotný filantrop nehledal slávu.Naopak, po dobu 10 let, kdy probíhala výstavba, jednal anonymně. Milionář jít do nepředstavitelného odpadu. Takže 300 zaměstnaných, kteří je najali, vytěžilo přímo v Uralu speciální bílý mramor odolný mramor. Když se ukázalo, že v zemi nikdo nemůže udělat 10 metrů sloupů pro portico, Nechaev-Maltsev zaplatil za služby norského parníku. Díky filantropovi byli od Itálie přivedeni kvalifikovaní kameníci. Za svůj příspěvek k výstavbě muzea získal skromný Nechayev-Maltsev titul Ober-Hofmeister a diamantový řád Alexandra Nevského. Ale nejen muzeum investovalo finanční prostředky “skleněného krále”. Na svých penězích v Vladimíru se objevila Technická škola, na Shabolovce – chudobě a na Kulikovo polní kostele ve vzpomínce na zabití. K oslavy výročí Muzea výtvarných umění v roce 2012, Shukhov Tower Foundation nabídl instituci jménem Juri Štěpanovič Nechaev-Maltsov namísto Puškina. Přemenování však nedošlo, ale na budově byla na počest patrona umění pamětní deska. Kuzma Terentyevich Soldatenkov (1818-1901).

Bohatý obchodník daroval více než 5 milionů rublů na charitu. Soldatenkov obchoduje papírové nitě, byl spolumajitelem textilního Tsindelevskoy, Danilov a Krenholm dále na akcií ve vlastnictví Trehgornyi pivovar a Moscow Discount Bank. Překvapivě sám Kuzma Terentyevich vyrůstal v neznalé rodině Starého věřící, který není zvyklý na čtení a psaní. Od raného věku už byl za pultem v obchodě svého bohatého otce. Ale po smrti rodiče nemohl nikdo zastavit Soldatenkova, který by uklidnil žízeň po poznání. Kurz přednášek o starověké ruské historii četl sám Timofei Granovsky. Také uvedl Soldatenkova do kruhu moskevských Západů, zvyklý dělat dobré skutky a zasévat věčné hodnoty. Bohatý obchodník investoval do nekomerčního nakladatelství a stal se ztrátou tisku knih pro obyčejné lidi. Dokonce i 4 roky před Pavlem Tretyakovem začal obchodník zakoupit obrazy. Umělec Alexander Rizzoni řekl, že kdyby nebyli tito dva velcí patroni, ruští mistři výtvarného umění prostě nemohli prodat své dílo. Výsledkem bylo v kolekci Soldatenkova 258 obrazů a 17 soch, stejně jako rytiny a knihovna. Obchodníci dokonce přezdívali Kuzmu Medici. Celá jeho sbírka odkázala na muzeum Rumyantsev. Již 40 let Soldatenkov věnoval tomuto veřejnému muzeu 1 000 rublů ročně. Daroval svou sbírku a požádal ji, aby ji jen umístil do oddělených místností. Neodpracované knihy vydavatelství a práva k nim byly darovány městu Moskvě. Dalších miliónů rublů přidělil patron pro výstavbu odborné školy a dal dva miliony na vytvoření bezplatné nemocnice pro chudé, kde by nevěnovali pozornost titulům, statkům a náboženství. V důsledku toho byla nemocnice dokončena po smrti sponzora, nazývala se Soldatenkovská, ale v roce 1920 byla přejmenována na Botkinskaya. Samotný dobrodinci by sotva mohl být naštvaný, aby se naučil tuto skutečnost. Faktem je, že s Botkinovou rodinou byl zvlášť blízký.

Nejslavnější patroni umění

Bratři Tretyakov, Pavel Mikhailovič (1832-1898) a Sergej Michajlovič (1834-1892).

Stav těchto obchodníků činil více než 8 milionů rublů, z nichž 3 darovali umění. Bratři vlastnili Velkou Kostroma lněná manufaktura. Současně měl na starosti továrny Pavel Mikhailovič, ale Sergej Mikhailovič byl v přímém kontaktu se zahraničními partnery. Toto dělení bylo v dokonalé harmonii s jejich postavami. Pokud byl starší bratr zavřený a nespojitelný, mladší zbožňoval sekulární setkání a střídal se ve veřejných kruzích. Tretyakov shromažďoval obrazy, Pavel preferoval ruskou malbu a Sergej – cizí, většinou moderní francouzský. Když odešel z postu hlavního města Moskvy, byl dokonce potěšen, že potřeba pořádat oficiální recepce zmizela. Koneckonců, umožnilo trávit více na obrázcích.Celkově Sergej Tretyakov strávil asi milion milionů franků na malování nebo 400 tisíc rublů. Už od mládí cítili bratři potřebu darovat své rodné město. Ve věku 28 let se Pavel rozhodl odkázat na své bohatství, aby vytvořil celou galerii ruského umění. Naštěstí se jeho život ukázal jako poměrně dlouhý a obchodník tak mohl vynaložit více než milión rublů na nákup obrazů. Galerie města Pavla Tretyakova v hodnotě 2 miliony a navíc nemovitosti byla darována městu Moskvě. Sbírka Sergeje Tretyakova nebyla tak skvělá – pouze 84 obrazů, ale odhadovalo se to na půl milionu. Jeho setkání se mu podařilo poslat svému staršímu bratrovi, ne jeho manželce. Sergej Mikhailovič se obával, že by se jeho žena nechtěla rozloučit s cennou sbírkou. Když v roce 1892 Moskva získala umělecké muzeum, nazývalo ho Městská galerie bratří Pavla a Sergeje Tretyakova. Je zajímavé, že Alexandr III. Poté, co navštívil schůzku, nabídl šlechtice staršího bratra. Pavel Mikhailovič však tuto čest odmítl a řekl, že chce umřít jako obchodník. Ale Sergej Mikhailovič, který se stal skutečným státním radou, by tento návrh přijal. Tretyakov kromě sbírky galerie obsahoval školu pro neslyšící, pomáhal vdově a sirotkům malířů, podpořil konzervatoř v Moskvě a umělecké školy. Na svých penězích a na vlastním spiknutí v centru hlavního města vytvořili bratři cestu pro zlepšení dopravních spojení v Moskvě. Od té doby se zachoval název Treťjakovská ve jménu a samotné galerii a cestě, kterou vytvořili obchodníci, což se ukázalo jako vzácnost pro zemi s bouřlivou historií.

Nejslavnější patroni umění

Savva Ivanovič Mamontov (1841-1918).

Tato jasná osobnost v historii ruské kultury měla na ni významný vliv. Je těžké přesně říct, co Mamontov obětoval, a je poměrně obtížné vypočítat jeho stav. Mamontov měl v Moskvě pár domů, panství Abramtseva, pozemky na pobřeží Černého moře, silnice, továrny a miliony dolarů. Savva Ivanovičová se v historii dostala nejen jako umělec patrona, ale také jako skutečný stavitel ruské kultury. Mamontov se narodil v rodině prodávajícího vína, který v čele společnosti Moskovsko-Jaroslavská železnice. Průmyslovec dělil svůj kapitál na výstavbě železnic. Díky němu se z Jaroslavl do Arkhangelsku objevila silnice a pak do Murmansku. Díky Savvě Mamontově se v tomto městě objevil přístav a cesta, která spojila centrum země se severem, zachránila Rusko dvakrát. Nejprve se to stalo během první světové války a pak během druhé světové války. Koneckonců, skoro veškerá pomoc spojenců přišla do SSSR přes Murmansk. Umění nebylo Mamontovovi cizí, sám dobře fungoval. Sochař Matvey Antokolsky ho dokonce považoval za talentovaného. Říkají, že díky nádhernému basu se Mamontov mohl stát zpěvákem, dokonce se mu podařilo debutovat v milánské opeře. Nicméně ani na jevišti, ani ve škole Savva Ivanovič nikdy nedošlo. Ale dokázal získat tolik peněz, že se mu podařilo uspořádat vlastní domácí divadlo a založit soukromou operu, první v zemi. Tam Mamontov působil jako režisér, dirigenti a dekoratéři a také nastavil své herce hlasem. Po koupi sídla Abramtseva vytvořil podnikatel slavný kruh Mamontov, jehož členové neustále strávili čas navštěvováním svého bohatého patrona. Na klavír se Mamontov naučil hrát Chaliapin, napsal Vrubel v kanceláři jeho filantropa Demona. Jeho panství u Moskvy Savva Magnificent udělalo skutečnou uměleckou kolonii. Zde byly vystavěny dílny, rolníci byli speciálně vyškoleni, v nábytku a keramice byl zasazen “ruský” styl. Mamontov věřil, že lidé by se měli učit nádherně nejen v chrámech, ale také na stanicích a ulicích. Sponzoroval milionář a časopis “Svět umění”, stejně jako Muzeum výtvarných umění v Moskvě. Teprve teď je fanoušek umění tak odnesen láskou, že se mu podařilo dostat se do dluhu.Mamontov obdržel bohatou objednávku na výstavbu další železnice a zajistil si velkou půjčku na bezpečnost akce. Když se ukázalo, že bylo splaceno 5 milionů, Savva Ivanovičová byla ve vězení Taganskaya. Starí přátelé se od něj odvrátili. Kvůli tomu, že Mamontovovi dluhy nějak splatil, jeho bohatá sbírka obrazů a soch se prodávala za dražbu v dražbě. Chudák a starý patron začal žít v keramické dílně za Butyrskaya Zastavou, kde prošel všemi bez povšimnutí. V naší době, známý filantrop, památník v Sergiev Posad, protože tady Mammoth připravilo první krátký železniční trať speciálně pro přepravu poutníků ke klášteru. Plánuje se postavit čtyři další památníky velkému muži – v Murmansku, Arkhangelsku, na Doněcké železnici a na divadelním náměstí v Moskvě.

Nejslavnější patroni umění

Varvara Aleksejevna Morozova (Khludova) (1850-1917).

Tato žena vlastnila jmění ve výši 10 milionů rublů a darovala více než milión na charitu. A její synové Michail a Ivan se stali slavnými sběrateli uměleckých předmětů. Když zemřela Varvara manžel Abram Abramovič, od něj zdědil 34 let Asociace Tver Manufactory. Stát se jediným vlastníkem velkého kapitálu, Morozova se staral o poskytnutí nešťastné. Z 500 000, které její manžel přidělil na dávky pro chudé a na údržbu škol a kostelů, se 150 000 dostalo na kliniku pro duševně nemocné. Po revoluci byla klinice Morozov pojmenována podle psychiatra Sergeje Korsakova, dalších 150 000 bylo věnováno řemeslnické škole pro chudé. Zbývající investice nebyly tak velké – 10 tisíc obdrželo ženské základní školy Rogozhskoe, šlo na venkovské a zemské školy, na útočiště pro nervózní. Cancer Institute v Maiden Field získal jméno svých patronů, Morozovců. A ve společnosti Tver, sanatorium v ​​Gagra pro pacienty s tuberkulózou, byla charitativní instituce. Varvara Morozová byla v mnoha institucích. Její jméno nakonec vyústilo v názvy odborných škol a základních škol, nemocnic, domovů pro matky a almshouses v Tveru a Moskvě. Ve vděčnosti za darování 50 tisíc rublů bylo jméno patrona vytištěno na průčelí Chemického institutu Lidové univerzity. Pro kurzy Prechistenského pro pracovníky v Coursově koupila Lane Morozova třípodlažní panské sídlo, ale také zaplatila za přestěhování do Kanady Dukhobors. To Barbara financovala stavbu ruských prvních svobodných knihoven studoven z Turgeněv, se otevřel v roce 1885, a pak další, a pomohl získat potřebnou literaturu. Konečným bodem charizmatické činnosti Morozovy byla její vůle. Fabrikantsha, vystavený sovětskou propagandou jako příklad vyklučení peněz, musel přenést veškeré své aktiva do cenných papírů, dát je do banky a dát jim peníze. Bohužel neměli čas ocenit veškerou laskavost své milenky – měsíc po její smrti se stala říjnová revoluce. Savva Timofejevič Morozov (1862-1905).

Tento filantrop daroval asi 500 tisíc rublů. Morozov se podařilo stát se modelem moderního podnikatele – studoval chemii v Cambridgi a studoval textilní výrobu v Liverpoolu a Manchesteru. Návrat z Evropy do Ruska, Savva Morozov v čele sdružení Nikolskaya Manufactory, pojmenované po něm. Generální ředitel a hlavní akcionář tohoto podniku zůstal matkou průmyslníka Maria Fedorovny, jejíž hlavní město bylo 30 milionů rublů. Předešlé myšlení Morozova prohlásilo, že díky revoluci bude Rusko schopno dohonit a předběhnout Evropu. Dokonce vypracoval vlastní program sociálních a politických reforem, který stanovil cíl přechodu země na ústavní režim. Morozov se pojistil ve výši 100 tisíc rublů a pojistka byla vydána na doručitele a převedena na svou milovanou herečku Andreevu. Tam, zase, přenesli většinu peněz na revolucionáře.Kvůli jeho lásce k Andreevě Morozov podpořil Umění divadlo, on byl placen 12-letý pronájem pokoje v Kamergerskiy Lane. Současně se příspěvek patrona rovnal příspěvkům hlavních akcionářů, včetně majitele zlatnové konfekce Aleksejeva, známého jako Stanislavský. Rekonstrukce budovy divadla stála Morozova 300 tisíc rublů – obrovská částka pro tyto časy. A to je navzdory skutečnosti, že architekt Fyodor Shekhtel, autor rakety Mkhtava, učinil projekt zcela zdarma. Díky Morozovovým penězům v zahraničí bylo nařízeno nejmodernější jeviště. Obecně se zde objevilo osvětlovací zařízení v ruském divadle. Celkově umělecký patron s bronzovým basreliéfem na fasádě ve formě potápěčského plavce strávil patron asi 500 tisíc rublů. Jak již bylo zmíněno, Morozov sympatizoval s revolucionáři. Mezi jeho přátele byl Maxim Gorky, Nikolaj Bauman se schovával v průmyslovém paláci na Spiridonovce. Morozov pomohl doručit nelegální literaturu do továrny, kde budoucí lidový komisař Leonid Krasin sloužil jako inženýr. Po vlně revoluční akce v roce 1905, průmyslník požadoval, aby matka předala továrny k jeho úplnému podání. Nicméně, ona získala odstranění tvrdého syna z jejích skutků a poslal jej se svou ženou a osobní lékař na Cote d’Azur. Tam Savva Morozov a spáchal sebevraždu, nicméně okolnosti smrti byly zvláštní. Maria Klavdieva Tenisheva (1867-1928).

Původ této princezny zůstává tajemstvím. Podle jedné z legend by její otec mohl být císařem Alexandrem II. Tenisheva se v mládí snažila najít sebe – brzy se vzala, porodila dceru, začala si vzít lekce zpěvu, aby se dostala na profesionální scénu, začala kreslit. Maria nakonec dospěla k závěru, že cílem jejího života je láska. Rozvedla se a znovu se oženil, tentokrát pro významného podnikatele, prince Vyacheslavi Nikolaevicha Tenisheva. On byl přezdíval “ruský Američan” pro jeho obchodní smysl. S manželstvím se nejspíš projevilo, protože jen tak vyrostla v aristokratické rodině, ale nelegitimní, dívka mohla získat pevné místo ve společnosti. Po tom, co se Maria Tenisheva stala manželkou bohatého podnikatele, se vydala na své povolání. Kníže sám byl také známý filantrop, založil Tenishev školu v Petrohradě. Je pravda, že stále zásadně pomáhal nejvíce kulturním představitelům společnosti. Dokonce iv době jejího manžela uspořádala Tenishev v Petrohradě výcvikové kurzy, kde byla jedním z učitelů Ilya Repinová, a také otevřela v Smolensku kreslířskou školu. Ve svém panství Talashkino, Mary, otevřel “ideologický majetek”. Byla vytvořena zemědělská škola, kde byli vychováni ideální zemědělci. A v řemeslné dílně připravovaly mistry dekorativního a užitého umění. Díky Tenisheva na venkově bylo muzeum “ruské starožitnosti”, které se stalo prvním etnografickým muzeem a ruským dekorativním a užitým uměním v zemi. Pro něj byl v Smolensku vybudován dokonce speciální budova. Ale rolníci, jako princezna pečliví, jí poděkovali svým vlastním způsobem. Tělo prince, balzamované po sto let a pohřbené ve třech rakevách, bylo prostě vhazováno do jámy v roce 1923. Ten samý Tenisheva, který obsahoval s časopisem Savva Mamontov “Svět umění”, který minulé roky dal dětem Diaghileva a Benoita peníze, emigroval ve Francii. Tam, ještě ne stará, vzala umělecké smaltování.

Nejslavnější patroni umění

Margarita Kirillovna Morozová (Mamontová) (1873-1958).

Tato žena byla příbuzná obou Sawa Mamontova a Pavla Tretyakova. Margarita byla nazvána první krásou Moskvy. Již ve svých 18 letech se provdala za Michaila Morozova, syna dalšího známého umělce. V 30 letech se Margarita, která byla těhotná se čtvrtým dítětem, stala vdovou. Ona sama upřednostňovala, aby se nezabývala záležitostmi továrny, jejíž spoluvlastníkem byl její manžel. Morozova dýchala umění.Vzala hudbu od skladatele Alexandra Scriabina, který mu dlouhou dobu finančně podporoval, aby mu umožnil vytvářet každodenní život. V roce 1910 představila Morozova uměleckou sbírku svého zemřelého manžela v galerii Tretyakov. Celkem bylo přeneseno celkem 83 obrazů včetně díla Gauguina, Van Gogha, Moneta, Manetu, Muncha, Toulouse-Lautreca, Renoira, Perova. Kramskoy, Repin, Benois, Levitan a další). Margarita financovala práci vydavatelství “Path”, která do roku 1919 vydala asi padesát knih, většinou o náboženství a filozofii. Díky patronu umění vyšly časopis “Filosofické otázky” a společensko-politické noviny “Moskva týdeník”. Ve svém panství Mikhailovskoye v provincii Kaluga přenesl Morozova část pozemku na učitele Shatskyho, který tu organizoval první dětskou kolonii. A tato instituce pronajímatel finančně podporoval. Během první světové války Morozova změnila dům na nemocnici pro zraněné. Revoluce přerušila jak svůj život, tak i svou rodinu. Syn a dvě dcery byly v exilu, v Rusku byl jen Michael, právě Mika Morozov, jehož portrét Serov napsal. Samotná producentka v chudobě v Lianozově žila v chudobě. Samostatný pokoj v nové budově, osobní důchodkyně Margarita Kirilovna Morozová obdržel od státu několik let před smrtí.

Add a Comment